fredlim-现代诗歌和音乐的关系（现代诗歌和音乐的关系论文）

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另一方面现代诗歌和音乐的关系，在文艺复兴时期以后，抒情诗的发展也完全脱离了仅用于歌唱的轨道，这时才有可能出现“诗歌音乐”这一概念。所谓“诗歌音乐”是描述诗歌中仅仅属于语言的声音结构，以及这些声音结构与现代抽象音乐的音调之间的联系。

诗与乐的主要区别在于，后者重在以声为用，前者重在以义为用。文学性与音乐性的差异现代诗歌和音乐的关系：诗是以文字为基础，通过语言的节奏、韵律、意义等元素来传达情感、思想和观念。

诗是没有乐谱的音乐，诗用文字展现音乐的篇章。音乐有调，诗也有调。音乐的调是唱的调，诗歌的调是说的调。诗的调是吟，诗的调是诵。可吟的文字是诗，可朗诵的文字是诗。音乐是最和谐的符号，其次是诗。

首先，诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。

艺术形式：都能够表达人类的情感、思想和感受，诗歌通过文字和语言的韵律、节奏、意象等手法，传达出诗人的情感和思想，而音乐则通过旋律、和声、节奏等元素，创造出独特的音乐形象和氛围。

节奏可以理解为情绪的波状形式，表现为声音的抑扬顿挫、快慢交替，从而形成诗歌的韵律和节拍。郭沫若认为，节奏是诗歌的外形，也是诗歌的内在生命。没有节奏便不成其为诗，节奏的存在是诗歌与其它文体的一个重要区别。

1、这是两种截然不同的艺术形式，但他们仍然有所交结。流行音乐可作为古典诗词的载体，推动古典诗词的传播，而古典诗词又可成为流行音乐的源头或者是灵感，使流行音乐更具意蕴，简单来说，他们是可以相辅相成，并行不悖的。

2、凡是与音乐结合关系而产生的文学，便是音乐的文学，便是有价值的文学。胡先生所讲的文学，自是广义上的文学，但是他的表述，运用在诗歌与音乐得关系上，也是十分之贴切。

3、流行歌曲是从诗词演变过来的，现代的流行歌曲夹杂着古典风味。现代流行歌曲无非就是于古诗词的语句与曲风上有所改变、语句变得通俗易懂。

4、从原始歌谣、《诗经》、汉乐府、直到词曲，声诗的发展源远流长，当一种诗体产生民间时，与音乐有着密切的关系。

1、首先是背景知识。如果想要理解一首歌曲的歌词，了解歌曲背景和歌手的经历非常有帮助。比如，一首反映社会问题的歌曲背后可能有很多政治和文化的背景知识，此时我们需要通过了解历史和社会来理解歌词。其次是歌词的语言和结构。

2、歌词在歌曲中主要是为了表述音乐作品的中心思想，而这样的中心的思想有着因人或事的不同关系。比如同样的歌曲用不同的填词就有着不同的意思，所以九十年代很多港台歌手用日本曲子填上中文歌词翻唱了很多经典流行歌曲。

3、以诗词作为歌词的歌曲，这首大概算得上是传唱度最高的了.歌词出自北宋著名词人苏东坡的《水调歌头·明月几时有》，以月起兴，围绕中秋明月展开想象和思考。

4、音乐的调是唱的调，诗歌的调是说的调。诗的调是吟，诗的调是诵。可吟的文字是诗，可朗诵的文字是诗。音乐是最和谐的符号，其次是诗。诗的文字最向和谐，人吟诗身心最舒畅，人朗诵身心也最舒畅。

5、节奏、意象等手法，传达出诗人的情感和思想，而音乐则通过旋律、和声、节奏等元素，创造出独特的音乐形象和氛围。结构和形式：诗歌由押韵、对仗、排比等手法构成，而音乐则由旋律、和声、节奏等元素构成。